Mula sa Priscilla hanggang Transamerica: 12 Iconic Gay Road-Trip Movies

Kung nagpaplano ka ng isang paglalakbay sa kalsada, kasalukuyang nasa kalsada, o pag-ibig lang sa genre, narito ang ilan sa aming mga paboritong mga pelikula sa biyahe ng kalsada, na ang lahat ay nagtatampok ng mga character, tema, o lasa ng LGBT. Ang pagkuha sa amin mula sa mga disyerto ng Amerikanong Timog - kanluran patungo sa mga mabulaklak na parang ng Timog ng Pransiya , at sa kabila ng malawak na Australian Outback at sa mga liblib na mga beach ng Mexico, ipinapakita sa amin ng mga pelikula na ito ang ilan sa maraming paraan kung saan maaaring magbago ang paglalakbay sa bukas na kalsada sa amin - at tulungan kaming makita ang mundo at ang ating sarili sa ibang liwanag.

• 01 ng 12

  Ang Adventures ng Felix (France, 2000)

  Si Felix (Sam Bouajila) kamakailan ay nawala ang kanyang ina at inilatag mula sa kanyang trabaho sa trabaho sa simula ng pelikula, kaya sa pagpapala ng kanyang kapareha, nagpasiya siyang mag-hitchhike mula sa kanyang tahanan sa Dieppe, sa hilagang baybayin ng France, upang hanapin ang kanyang hiwalay na ama sa katimugang baybayin lungsod ng Marseille . Siya ay tumatagal ng maraming mga detours, paggawa ng parehong matindi at panandalian na koneksyon, paglikha ng kanyang sariling pamilya ng mga uri kasama ang paraan. Ang kuwentong ito, na isinulat at itinuturo ng mga kasosyo sa tunay na buhay na Olivier Ducastel at Jacques Martineau, ay nakikinig sa iba't ibang mahahalagang detalye tungkol sa buhay ni Felix - siya ay hayagan gay, sa isang bukas na relasyon, positibo sa HIV, at ng Arabong pinagmulan - nang walang sensationalizing sila. Ang isang sexy, nakakabagbag-damdamin, at mapagkakakitaan na paglalakbay na may dagdag na bonus sa kanayunan ng Pransya.

• 02 ng 12

  Ang Adventures ng Priscilla, Queen of the Desert (Australia, 1994)

  Ang dalawang drag queens (Hugo Weaving at Guy Pearce) at isang trans babae (Terence Stamp) ay naglalakbay sa buong disyerto ng Australya sa isang ganap na bus tour bus, na regular na nagbubukas ng mga numero ng showstopping. Ang iconic na pelikula na ito ay hindi lahat ng kasiyahan at kampo, na may maraming drama at salungatan na nakabase sa karakter. Nakatulong ang film na gawing pang-aari ng mga Weaving and Pearce ang internasyonal na mga bituin at pinalitan ang reputasyon ni Terence Stamp, at idinagdag sa kanyang mahabang listahan ng mga award-winning na palabas. At kung gusto mo ng isa pang tema na ito, maaari mong laging subukan ang panonood ng hot-mess Hollywood knockoff na To Wong Foo Salamat sa Lahat, Julie Newmar, paglalagay ng star, sa iba't ibang antas ng tagumpay, Patrick Swayze, Wesley Snipes, at John Leguizamo .

• 03 ng 12

  Boys sa Side (USA, 1995)

  Nag-iisa ang magkakaibang kaibigan ni Whoopi Goldberg, Drew Barrymore, at Mary-Louise Parker sa panahon ng kanilang madalas na nakakatawa, paminsan-minsan na marahas, at ganap na trahedya at romantikong biyahe mula sa New York City patungong Tucson . Bilang karagdagan sa mga standout lead performances, ang pelikula ay nagtatampok din ng di malilimutang hitsura mula sa isang batang, at napaka hunky, Matthew McConaughey. Ang soundtrack ng pelikula ay naglalaman ng isang all-female rock-pop na lineup kasama ang gayong mga luminaries bilang Melissa Etheridge, Joan Armatrading, Sheryl Crow, at Bonnie Raitt. Kakailanganin mo ng isang kahon ng tisyu para sa isang ito.

• 04 ng 12

  Carol (UK / USA, 2015)

  Isang maganda ang naobserbahan ng 1950s-panahon na pag-iibigan sa pagitan ng isang batang babae ng tindahan at naghahangad ng photographer, si Therese (Rooney Mara), at isang imposibleng kaakit-akit ngunit pinahihirapan ang mas matandang babae, si Carol (Cate Blanchett), mula sa pinarangalan na direktor na si Todd Haynes.Therese ay sumali kay Carol sa isang mapang-akit na bakasyon, habang naglakbay sila patungong kanluran mula sa New York City na walang pinaplano na patutunguhan (bagaman hindi sila tumigil doon sa mismong pelikula, ang maraming magagandang shot ng parehong Manhattan at Chicago ay nasa totoong buhay na nakunan sa Cincinnati ). Ang parehong Blanchett at Mara ay naghahatid ng mga palabas sa knockout at bumubuo ng isang cinematic couple para sa mga edad.

• 05 ng 12

  Cloudburst (Canada, 2011)

  Si Olympia Dukakis at Brenda Fricker ay naglalaro ng Stella at Dotty, isang mag-asawang mula sa Maine na pumasok sa kalsada upang itali ang buhol sa Nova Scotia pagkatapos mailagay siya ng apo ni Dotty sa isang nursing home. Sa ganitong katangi-tangi, kadalasang nakakatawa, at napakahirap na magkuwentuhan, kinuha nila ang isang batang hitchhiker (Ryan Doucette) kasama ang daan at bumuo ng isang malakas na pakikipagkaibigan sa kanya.

• 06 ng 12

  Ang Doom Generation (USA, 1995)

  Ang pangalawang pelikula sa queer director na "Teenage Apocalypse Trilogy" ni Gregg Araki, hinati ng The Doom Generation sa mga kritiko sa pagpapalabas ngunit mabilis na naging paborito ng kulto para sa madilim, satirikal na pagsasalarawan ng nasirang Kinalabasan ng California sa mga kitsch interiors, quickiemarts, at mga inabandunang warehouses. Rose McGowan, James Duval, at Johnathon Schaech star bilang mga batang anti-bayani, na walang humpay na nagmamaneho sa pamamagitan ng apocalyptic sprawl ng Los Angeles , nakikibahagi sa iba't ibang mga sekswal na kilos, at tumatakbo palayo mula sa isang iba't ibang mga makukulay na psychos.

• 07 ng 12

  Kumuha ng Bus (USA, 1996)

  Ang isang pangkat ng mga African American na lalaki mula sa iba't ibang lakad ng buhay - kasama sina Kyle (Isaiah Washington) at Randall (Harry Lennix), isang mag-asawang gay sa proseso ng paghihiwalay - pumasok sa isang cross-country odyssey mula sa Los Angeles hanggang Washington, DC lumahok sa Million Man March. Ang pelikula na ito sa ilalim ng dagat na Spike Lee ay tumatagal ng maraming mapanghikayat, kumplikadong mga liko habang ang lahat ng mga tao ay nakaharap sa kanilang pagkakatulad at pagkakaiba, at sa huli ay lumalaki sa paggalang at pinahahalagahan ang kanilang pagkakaisa ng pagkakaisa. Tulad ng karamihan sa trabaho ni Lee, nagtatampok din ang pelikula ng isang mahusay na soundtrack na kinabibilangan ng mga gusto ni Curtis Mayfield, D'Angelo, at Isang Tribe na Tinawag na Quest.

• 08 ng 12

  Hedwig at ang Galit Pulgada (USA, 2001)

  Ang orihinal na artista ng manunulat na direktor na si John Cameron Mitchell ay naging unang sensation bilang isang off-Broadway show, at pagkatapos ay lumaki sa isang paborito ng kulto sa paglabas ng pelikula. Si Hedwig (Mitchell) ay lumaki sa East Germany, nahulog sa pag-ibig sa isang Amerikanong kawal, at nagpasiya para sa isang pagbabago sa sex upang legal na magpakasal at lumipat sa US. Ang tanging vaginoplasty ay hindi napupunta tulad ng nakaplanong, nag-iiwan sa kanya ng isang isang- inch stump sa pagitan ng kanyang mga binti; kaya, ang "galit pulgada" ng pamagat. Ang Hedwig ay tuluyang inabandona sa Junction City, Kansas at bumubuo ng isang rock band na may iba pang silangang Europeans. Sinundan sila ng pelikula sa "paglilibot" habang nagsasagawa sila sa isang seafood chain restaurant Bilgewater, coffee bar, at dive strip-mall sa buong bansa.

• 09 ng 12

  Aking Sariling Pribadong Idaho (USA, 1991)

  Ang Portland street hustlers, Mike (River Phoenix) at Scott (Keanu Reeves), ay bumuo ng isang matalik na relasyon sa director Gus Van Sant ng maluwag na pagbagay ng Henry IV at V plays ni Shakespeare. Sinamahan ni Scott si Mike sa daan patungong Idaho upang bisitahin ang kanyang kapatid (at sa huli, upang maghanap ng kanyang ina sa Italya). Ang isang tunay na orihinal na klasiko ng kulto ng masasayang sinehan na nagtatampok ng nakapagpapatulog na pagganap mula sa Phoenix, sa ngayon ay isang tipan sa talento ng late actor.

• 10 ng 12

  Thelma & Louise (USA, 1991)

  Ang ultimate female buddy movie. Habang hindi isang tahasang gay na pelikula, madaling makita kung bakit ang komunidad ng LGBT ay nagtatagumpay sa pamamaraang ito na nagpapalaganap ng pambabae. Ang Thelma at Louise (na nilalaro sa pagiging perpekto ni Geena Davis at Susan Sarandon) ay dalawang kababaihan ng Arkansas na itinakda para sa isang weekend trip sa mga bundok sa Louise's '66 Ford Thunderbird na mapapalitan. Ang mga bagay ay mabilis na tumagal ng mas masahol pa kapag ang isang lalaki na si Thelma ay sumasayaw na may mga pagtatangka sa kalsada upang panggagahasa sa kanya. Si Louise, sa isang pagsisikap na maprotektahan ang kanyang kaibigan, ay nawala ang kanyang pagkasaba at mga shoots at pinapatay ang lalaki. Sa takot na walang sinuman ang maniniwala sa kanilang pag-angkin ng pagtatangkang panggagahasa, ang dalawa ay tumakbo mula sa batas, nagmamaneho sa mga bukas na kalsada ng Southwest, sa huli ay lumiligid sa Grand Canyon, sa isa sa mga di malilimutang finales sa kasaysayan ng Hollywood. At sino ang maaaring makalimutan ang star-making Brad Pitt bilang ang shirtless cowboy?

• 11 ng 12

  Transamerica (USA, 2005)

  Si Felicity Huffman ay nagbibigay ng isang kahanga-hangang pagganap bilang Bree, isang trans babae na nakikilala, isang linggo bago ang kanyang naka-iskedyul na vaginoplasty, na siya ay naging ama ng 17 na taong gulang na anak na lalaki, si Toby (ang may talino at sexy na si Kevin Zegers). Ang kanyang therapist ay naninindigan na kailangan niyang makilala ang balita na ito bago siya mag-sign off sa kanyang operasyon, kaya bree bails si Toby sa bilangguan sa New York at sumang-ayon na itaboy siya sa Los Angeles, nang hindi inilalantad ang sarili bilang kanyang ama. Gumagawa sila ng ilang mga di-malilimutang pagtigil sa kahabaan ng paraan, kabilang ang isang pagtatanghal ng kasarian ng Kasarian sa Dallas , at isang kumplikadong reunion ng pamilya sa Phoenix .

• 12 ng 12

  Y tu mama tambien (Mexico, 2001)

  Dalawang malabata lalaki mula sa Mexico City , Julio (Gael Garcia Bernal) at Tenoch (Diego Luna), nakilala ang isang magandang babaeng Espanyol, si Luisa (Maribel Verdu), at pinamumunuan siya na sumali sa kanila sa isang paglalakbay sa pamamagitan ng mga bundok, disyerto, at mga jungle ng sentral Mexico sa isang liblib na beach sa beach na kanilang sinasabing walang sinuman ang nakakaalam. Ang pelikula ay nakakuha ng internasyunal na pagbubunyi hindi lamang para sa matapat na paglalarawan ng mga kabataan na sekswal na pakikipag-ugnayan, kundi pati na rin sa malalim na paliwanag sa mga kuwento ng pagkawala, kamatayan, intimacy, at ang katotohanan sa kultura at pulitika ng isang lumalagong bagong panahon sa komplikadong kasaysayan ng Mexico. Y tu mama tambien, kasama ang ilan sa iba pang mga gawa ng mga kontemporaryong lumikha nito, ay magpapatuloy sa isang bagong alon ng Mexican cinema at magtatag ng manunulat-direktor na si Alfonso Cuaron bilang isa sa mga dakilang internasyonal na talento ng kanyang henerasyon.